Shacknews 2017 年のベスト アート スタイル: Cuphead

アニメーション長くて骨が折れる、非常に詳細なプロセスであり、短い機能の作成でも信じられないほどの時間がかかることがあります。おそらくそれが、Cuphead が手描きのグラフィックを使用して行われた最初のフルレングスのビデオ ゲームである理由です。さらに注目すべきは、これが大手スタジオの仕事ではなく、小規模なインディー開発チームによる情熱的なプロジェクトだったということです。 Studio MDHR が 2017 年のベスト アート スタイル賞を受賞したため、彼らの努力は Shacknews にも注目されました。

様式的には、『Cuphead』は 1930 年代の第二次世界大戦風のアニメーションの初期の時代を思い出させます。これにより、いつでもベティ ブープ、ミッキー マウス、ポパイが戦闘の最中にどこからともなく現れ、歌とダンスのルーティンに乱入する可能性があるという雰囲気がゲームに与えられます。磁器の頭をしたヒーローと、擬人化されたさまざまな無生物のデザインは、驚異の世界を構築し、アートに物語を語らせます。それらは弾むようなゴム状で、意図の純度に関係なく、ジャズのようなビッグバンドのサウンドトラックに合わせてすべてが踊っているように感じます。

すべての手描きのアニメーション キャラクターに加えて、背景もすべて水彩画です。筆を手に取り、水彩画を作ろうとしたことのある人なら誰でも、この画材でまともなものに近いものを作るのは簡単な作業ではないことがわかるでしょう。ゲーム全体に相当する陸、海、空にわたるさまざまな環境を作成することは、それ自体が注目に値する作業です。

この歓迎と成功が何らかの兆候であるとすれば、StudioMDHR を経営する 2 人の兄弟とその小規模な会社にとって、長い夜と痛みでけいれんする手はそれだけの価値がありました。印象的に才能のあるチーム。 『Cuphead』ほどビジュアルが素晴らしく、制作が困難なゲームがすぐに登場するとは思えません。これは、あらゆる場所のインディー開発者にとって、ハードワークと焦点を絞ったビジョンがあれば、世の中のトリプル A タイトルと同じくらい注目に値するものを生み出すことができるという証拠となるはずです。 『Cuphead』の優れたアート スタイルについて Studio MDHR に敬意を表します。

残りの部分も必ず追い続けてくださいゲーム年を祝うシャックニュース賞: 2017。