Worlds Collide: 25 年後の X-MEN vs. ストリートファイター

共有宇宙という考え方は、ポップ カルチャーで人気の商品になっています。有名なキャラクターを、別の愛すべき顔の世界にクロスオーバーさせるのは楽しいです。それは何十年にもわたってテレビで行われ、映画では時折ギミックになり、フィクションでは何世紀にもわたって宇宙が衝突してきました。 25 年前のビデオ ゲームでは、2 つの主要なプロパティが互いに衝突するというアイデアは比較的新しいものでした。だからこそ、記録破りのアーケード タイトルのいくつかに乗っているストリート ファイターの世界が、土曜日の朝のアニメの X-Men の世界と衝突するのを見るのはとても楽しかったです。 X-Men vs. Street Fighter は、これまで不可能だと考えられていた多くのファンタジーの対戦を実現しただけでなく、ゲームの世界に格闘ゲームの新しいプレイ方法をもたらしました。

MCUの前に…

若いプレイヤーは、かつてマーベルが興行収入の巨大企業ではなかっただけでなく、完全な崩壊の危機に瀕していた時期があったことを覚えていないかもしれません。今年は、House of Idea にとって、これまでとは異なる種類の記念日でもあります。マーベル・コミックが破産を宣言してから25年となる。

以下に投機家ブームについて簡単に説明します。スレート今年初めの機能:

マーベルの全盛期は時間の経過とともに衰退し始めました。 1970年代から80年代にかけて、スタン・リーはマーベル・ユニバースをテレビや映画に拡大しようとしたが、ほとんど失敗した。ひどいスパイダーマンのテレビ番組がありました。ひどいキャプテン・アメリカのテレビ番組もありました。そして、マーベル映画初の大規模な試みが行われた。 『スター・ウォーズ』と『インディ・ジョーンズ』映画の成功直後の1986年にジョージ・ルーカスが製作総指揮を務めた。有望に聞こえますが、ハワード・ザ・ダックと呼ばれる奇妙なマーベルキャラクターをフィーチャーしたこの映画的惨事は完全な失敗でした。

しかし、マーベルは1960年代と同じように再び立ち直った。スクリーン上ではほとんど成功を収められなかったものの、漫画本ビジネスは新しい種類の漫画本購入者であるコレクターのおかげで繁栄しました。 1980 年代に、漫画本はベースボール カードと同様に突然投資対象となりました。プラスチックのスリーブに入れて新品の状態で大切に保管されていた適切なコミックには、高額の価値がある可能性があります。投機家たちは特別銘柄を新規株式公開のように買い占めた。マーベルは、強力なキャラクターを作成し、それらをお互いのプロットラインに交差させるという強みを再び利用して、ますます多くのシリーズを発表しました。

マーベルは 1980 年代に何度か売買された人気物件でした。コレクター ブームが最高潮に達していた 1991 年に公開されましたが、その後、チューリップやビーニー ベイビーと同様にコミック バブルが崩壊しました。ショーン・ハウ氏は、投機市場が去ったことで多くの漫画書店が閉店し、興奮が冷めるにつれて多くの読者が趣味から離れていったと語る。 「90年代半ばに市場が暴落したとき、教会が漫画本を燃やし、上院が漫画本を調査したことにより、漫画は70年代よりもさらに悲惨になり、50年代と同様に惨めになった」今度は本当に、漫画業界としての終わりが見えてきたような気がした。」

マーベルは大きく立ち直る必要があった。回復への道の一部には、多額の対価を支払ってくれる人に同社の漫画のキャラクターをライセンス供与することが含まれていました。当時、カプコンはマーベルの最高のヒーローをフィーチャーしたアーケード ゲームを制作していました。 『X-MEN: チルドレン・オブ・ザ・アトム』と『マーベル スーパー ヒーロー』は、それ自体が戦闘機として高く評価されていましたが、マーベルが破産に陥ったため、カプコンはこれまでで最も大胆なアイデアの 1 つを打ち出しました。

以前のマーベル格闘ゲームは、90年代初頭の人気アニメ『X-MEN』シリーズの声優を利用していたので、土曜日の朝のアニメのプレイアブル版という印象だった。カプコンはそのアイデアを維持しましたが、最も人気のある格闘シリーズであるストリートファイターでそのアイデアを掛け合わせたいとも考えていました。 『ストリートファイター 2』が依然としてアーケードで人気を誇っていた一方で、カプコンはこのシリーズの新たな解釈もまとめており、最終的にはよりアニメ風にアレンジされたアルファ シリーズとなりました。アルファとチルドレン オブ ザ アトムのアート スタイルはよく似ていたため、この 2 つを組み合わせたものが、最終的に今日誰もが知っていて愛されるゲームになりました。

マーベルのキャラクターたちは今、全く新しい世界に飛び出ようとしていた。リュウはウルヴァリンと対戦し、ザンギエフはジャガーノートと対峙し、マグニートーとバイソンは不浄な悪の同盟を結んだ。このアイデア自体は素晴らしいものでしたが、カプコンがこのゲームを目立たせるために計画した唯一の方法ではありませんでした。

チームワークが夢を実現します

2 つの世界のキャラクターが衝突する場合、彼らを対峙させるだけでは十分ではありませんでした。カプコンは、クロスオーバーのコンセプトを最大限に活用するために、彼らに協力してもらいたいと考えていました。したがって、『X-MEN vs. ストリートファイター』は、出版社の「バーサス」シリーズの最初のものとなりました。 2 人のキャラクターがタッグチームの戦いに参加し、プレイヤーは自由に戦闘機を切り替えることができます。古典的な「3 ラウンド中 2 ラウンド」形式ではなく、最後まで生き残ったチームが勝者と宣言されます。

この新しい Versus 戦闘機には、いくつかの新しいメカニズムも導入されます。ハイパーコンボが戻ってきて、プレイヤーは見事なフィニッシュムーブを披露できるようになりました。しかし、X-MEN vs. ストリートファイターでは、「バリアブル コンビネーション」タンデム フィニッシャーにより、次のレベルに引き上げられました。防御面では、プレイヤーはスーパーメーターの1レベルを「バリアブルカウンター」と交換することができ、これによりファイターのタッグチームパートナーが反撃を繰り出し、試合の勢いを別の方向に変えることができるようになります。

『X-MEN vs. ストリートファイター』のすべてが、カプコンのこれまでのどのファイターよりも「大きい」ように感じられました。キャラクターモデル自体も以前より大きくなりました。ミュータントの名簿に追いつくために、ストリート ファイターのキャラクターは標準兵器をアップグレードしました。たとえば、リュウとケンは、サイクロプスのオプティックブラストのような強力な発射物に匹敵するように、より大きな波動拳を投げました。シングルプレイヤーのアーケード モードでも規模はさらに大きく、画面の大部分を占めるほど巨大な X-MEN の超悪役アポカリプスとの壮大な最終決戦で最高潮に達しました。

X-Men vs. Street Fighter のアーケード版はカプコンの CP System II カートリッジで動作し、16 人のキャラクターの完全な名簿とシームレスなタッグ チーム システムへの扉が開かれました。遅延やロード時間もなくキャラクターが出入りできました。 2021年にその発言を見た若い読者は、おそらく「まあ、それは言うまでもないでしょう」と思うでしょう。

しかし、25 年前のコンソール ハードウェアはもっと原始的でした。初代プレイステーションとセガサターンはほとんど日の目を見なかったということを覚えておいてください。 PlayStation と Saturn のハードウェアと CD ベースのメディアには明らかなハードウェア制限がありました。 (別の話ですが、このゲームを任天堂のカートリッジで実行しようとすることさえ全く問題外でした。) カプコンは『X-MEN vs. ストリートファイター』をプレイステーションとサターンに移植しようとしましたが、結果はひどいものでした。 PlayStation 版ではタッグ チームの仕組みをまったく組み込むことができず、ゲーム本来の魅力の多くが損なわれており、またアセットの縮小と頻繁なロード時間によって行き詰まりました。

サターン版ははるかに優れており、全体的に批評家の高い評価を得ました。ただし、アーケードに最適なポートとして実行するには 4MB RAM カートリッジが必要でしたが、これは北米では利用できなかったアドオンでした。アメリカのプレイヤーにとってさらに悪いことに、『X-MEN vs. ストリートファイター』移植版のリリース準備が整う頃には、サターンが発売されようとしていた。そのため、北米版の Saturn ポートを見つけるのは非常に困難であることが判明しました。

残りはバーサスの歴史です

X-Men vs. ストリートファイターは、Versus シリーズの最初のゲームでした。それが最後ではないでしょう。 『X-MEN vs. ストリートファイター』がアーケードで徐々に人気を博す中、カプコンは成長の余地を感じていました。続編には「マーベル スーパー ヒーローズ vs. ストリートファイター」と「マーベル vs. カプコン」が含まれ、後者は高く評価された三部作を生み出します。キャプテン・アメリカ、スパイダーマン、ドクター・ストレンジなどのマーベルの最も人気のあるキャラクターがヴァーサスの名簿を飾る一方、カプコンはデビル メイ クライのダンテ、デッドライジングのフランク・ウェストなど、人気のゲームライブラリのキャラクターで名簿を埋め尽くします。ロックマン。

なお、『ヴァーサス』シリーズは独立したものとして存続していきます。ストリートファイターは独自のシリーズとして発展し、新しいストリートファイター 3 も 1996 年に登場し、独自の進化したスタイルで今日まで続いています。ヴァーサスシリーズは、異なる種類の格闘ゲームスタイルを提供し、よりペースの速いタッグチームの戦いや、ストリートファイターシリーズの本来のより地に足の着いた小競り合いよりもドラゴンボールZのようなアニメに似たより大げさな攻撃を可能にします。であることになっている。

ヴァーサス ゲームは今日に至るまでファンに愛され続けていますが、残念なことにシリーズは休眠状態にあります。 『X-MEN vs. ストリートファイター』はマーベルが破産から脱却しつつあった年に公開されたが、2021 年のハウス・オブ・アイデアはこれまでで最高の状態にある。ディズニーによる数十億ドル規模の買収後、マーベルは現在、主に映画とテレビを扱うポップカルチャーの一枚岩となった。皮肉なことに、マーベル・コミックはニッチな趣味として扱われてきました。 Marvel vs. Capcom Infinite は、将来の Versus タイトルが、そもそもクロスオーバーを大ヒットさせたマーベル コミックの世界ではなく、マーベル シネマティック ユニバース内で機能し、そのように様式化されることを示す証拠でした。 INFINITEには多くの問題がありましたが、それはまた別の日の話ですが、かつて偉大だったシリーズの一瞬の終焉で終わる物語です。

物語がどのように終わったかに関係なく、『X-MEN vs. ストリートファイター』は格闘ゲームの歴史の中でジャンルの先駆者としての地位を確立しました。今でも愛され続けているので、Arcade1Up は、家庭用アーケード キャビネットの長いリストに追加しました。。

ポップ カルチャーにおいて、宇宙同士が衝突することほどエキサイティングな出来事はありません。25 年前、ゲームの世界はまさに、X-MEN 対ストリート ファイターとの「夢にも思わなかった最もワイルドなクロスオーバー」をもたらしました。